Discopolis3

30.1.24

https://alkazaba.blogspot.com/2020/02/tesoros-rne-en-discopolis.html

https://alkazaba.blogspot.com/search?q=sesiones#:~:text=%27Tesoros%20RNE%27%20en,Tesoro%2047%20Cecilia

'Tesoros RNE' en Discópolis

En esta ocasión traigo al cuaderno de bitácora el magnífico programa Discópolis de Radio3. Si ya es habitual que su conductor y presentador José Miguel López muestre un buen gusto y variedad notables en el mismo, desde hace ya unos meses está haciendo una labor encomiable recuperando grabaciones en directo realizadas en los estudios de RNE y que se encontraban en los archivos del ente público en soporte de cinta magnetofónica, con sonido monoaural en los más antiguos y ya estereofónico a partir de 1975/76. Tengamos en cuenta que originalmente RNE sólo transmitía por la Onda Media, la FM vino después y el estéreo se hizo de esperar en muchos puntos de la geografía nacional.

Tesoros RNE es el título para una serie de programas basados en este material grabado a partir del año 1973 en los estudios Música 2 y Música 3 de la Casa de la Radio, con alguna aportación puntual de audios extraídos de grabaciones de TVE. Gran parte del material fué grabado en su momento para el programa 'Estudio 15-18' de RNE, y esas sesiones no se emitían de forma íntegra, sino radiando un tema o dos a diario. La temática escogida por José Miguél López a la hora de recuperar las mismas se centra en estos focos: el pop/rock, los cantautores, el folk y el jazz, desfilando un importante elenco de músicos y grupos españoles. La calidad de las grabaciones en general es muy buena, con algunas excepcionales. En Discópolis además de la emisión de las sesiones, se comentan datos de interés sobre los artistas, si bien José Miguel López se queja con frecuencia de que en el proceso de digitalización de la documentación que antes estaba en los clásicos archivadores, se han perdido muchos datos especialmente los relativos a las formaciones exactas de algunas actuaciones y los técnicos que intervinieron en las grabaciones. Como he apuntado, las grabaciones son en directo pero hay algunos casos que son playback de voz en directo con música pregrabada.

Y para mi entretenimiento y de mi magnetofón Uher, los podcast volcados a su soporte origen: bobinas.

Discópolis se emite de lunes a viernes de 14 a 15 horas, no obstante disponéis de todos los podcast de los programas para disfrutar esta maravilla y he realizado este listado que iré actualizando periódicamente, con enlace de acceso a los mismos.

27.8.21

Sulayr 2018 Pampaneira

Tengo el Premio de la Música a la Comunicación, el World Music de la Deutsche Welle y varios más. Este año voy por el cuarto homenaje... en vida. He ido a cientos de festivales en mis 10.000 programas largos, pero lo de esta semana en Pampaneira con motivo de Sulayr Ángel Pérez Rodríguez, Nelia Reyes, Paco Valiente, me ha colmado. ¡Que festival más bonito y humano! Todo ha sido estupendo, lo que ha pasado en los doce tinaos, la fabulosa actuación de La Banda Morisca Yusuf Al-Sherishi, la grabación de Discópolis en la Iglesia (que se emitirá hoy), el Homenaje que me brindasteis, la Fábrica de chocolate Mauricio Riera...Todo se ha aliado para considerar que ha sido una de las semanas más felices de mi vida. Además, desde hoy, tengo un trozo de Pampaneira en mi comedor, para que sea un recuerdo inolvidable.

25.8.21

Convento, Cuartel, Carcel, Hospital, Hotel

Nací en Haro. Virgo de 1953. Estudié en la escuela de Don Juan y pricipalmente en las Monjas francesas de la Calle Italia. (A los diez me mandaron a otro lado). Al salir del colegio veía dos cosas, un castaño enorme, seguramente casi centenario, y un edificio viejo señorial en la siguiente esquina, medio en ruinas. Yo preguntaba qué era eso y por lo visto era la cárcel, pero estaba tan en ruinas que los reos no debían quedarse mucho tiempo allí. Cada vez que volvía al pueblo iba a ver si la casona se había hundido ya. Estaba intrigadísimo por entrar. El castaño anterior estaba protegido por una tapia que saltaba sin problema, pero este palacio permanecía cerrado a cal y canto. En 1989 decidieron rehabilitarlo y convertirlo en hotel de lujo. Mis deseos de entrar en una "celda" aumentaron. Ahora bien, nadie va a alojarse a un hotel en su propio pueblo. ¡Qué contaros!.

Pues este año (hace 4) lo he hecho. Dos noches en el convento, cuartel, hospital, cárcel u hotel. ¿Mi impresión?, bien, muy bien.

11.5.11

Bob Marley 30 años en el Auditori Barcelona

M A R L E Y
30 AÑOS
1981 – 2011
NATXO TARRÉS
& THE WIRELESS
Natxo Tarrés
Olivella
Diéguez
, dirección musical, voz y guitarra; Roger Farré, bajo y segunda voz; Damià, guitarra y segunda voz; Dídac Fernàndez, batería; Fernando Tejero, teclados; Ritxi, scratx
Hay un fuego permanente en uno de los
guetos de la ciudad de Kingston (Jamaica): sus vecinos se preocupan de alimentarlo desde hace 30 años…
El 11 de mayo del año 1981 murió
que hizo popular la música reggae por todo el planeta. Pocas
cosas se pueden decir de
los músicos más conocidos a nivel mundial. Su carisma y su
música se esparcieron por todo el mundo durante las décadas
de los ’70 y ’80 y nunca ha dejado de sonar. Constantemente se
hacen reediciones de su obra y su música se dilata en el
tiempo, como si el reggae de
caducara nunca. Siempre hay un buen momento para escuchar un poco de su reggae. Una
música cálida, cercana, que camina a un ritmo pausado e hipnótico. Música llena de contenido, de
mensaje y de compromiso que aún hoy está vigente, posiblemente más que nunca.
Para conmemorar el
espectáculo al cantante y compositor
government yard del barrio de Trenchtown, uno de losBob Marley, el icono rastaBob Marley: seguramente es uno deBob Marley y los Wailers no30 aniversario de su muerte, l’Auditori de Barcelona ha encargado unNatxo Tarrés, reconocido por su faceta como líder del grupo
Gossos
tiempo, ha sido siempre un músico inquieto, amigo de las nuevas músicas y de la tradición, que
procura construir puentes entre ellas para hacerlas permeables para un gran público con ganas de
conectar y conocer.
, con más de 18 años de experiencia y más de 10 álbumes en el mercado. Al mismo
Natxo Tarrés
formados por
Dieguez
encendido.
El caso de Bob Marley es único y paradigmático. Un joven nacido
y criado en los guetos más pobres de la isla de Jamaica fue capaz
–junto con su banda, los Wailers- de convertirse en el artista más
popular del mal nombrado Tercer Mundo. No es fácil que esto
pueda suceder, no hay demasiados casos y sin duda el suyo es el
más espectacular. Los jóvenes Wailers dejaron
momentáneamente la isla de Jamaica para lanzarse a conquistar
Occidente. Primeramente se los recibió con frialdad y lejanía, ya
que para Occidente el reggae tenía unas connotaciones
folklóricas. Calió hacer las producciones más digeribles para un
Occidente que aún vivía de espaldas a la música global. Con el
paso del tiempo y gracias a su labor,
no viaja solo en este barco. Va acompañado de una banda de lujo, los Wireless,Roger Farré (Gossos), Dídac Fernàndez y Fernando Tejero (Macaco), Ritxiy Damià Olivella. Todos ellos pondrán su grano de arena para que el fuego sigaMarley se convirtió en un bálsamo para un mundo enfermo que necesitaba músicas liberadoras, con discurso y con potencial, para mover estadios enteros al ritmo característico del reggae.
El espectáculo
El espectáculo tiene una duración aproximada de 1 hora
y 15 minutos y recorre la biografía de
través de versiones y nuevas miradas a su música. Sus
inicios en la isla de Jamaica, la conquista de Occidente y
la confirmación de la gran estrella del reggae por todo el
mundo, un camino que emprendió en solitario pero
siempre acompañado de grandes músicos de aquí y de
allá, con unas producciones cada vez más sofisticadas y
a la vez amables para un público deseoso de conocer
quién era ese cantante que, con sus rastas, azotaba el
planeta, especialmente Occidente y Babilonia, la tierra de
los conquistadores y dueños del mundo.
Es un espectáculo pensado para auditorios y teatros,
pero existe la posibilidad de hacerlo al aire libre y de pie.
Se acompaña de un show audiovisual, formado por un
telón creado y diseñado especialmente, combinado con
tres pantallas, que nos invitarán a navegar por la
biografía de
los públicos que nos llevará por un mundo a veces aún
desconocido, con toda la profundidad que nos da esta música melosa, espiritual y cargada de
energía para todos los públicos, para quien lo conocieron en su momento y para todos aquellos jóvenes que no tuvieron la oportunidad de probarlo en vida, pero que se lo han apropiado como los que más.
El espectáculo mantiene las versiones en inglés. No faltarán canciones como:
Bob Marley aBob Marley. Es una propuesta para todosNo woman no cry, Could you be loved, War, Wait in Vain, Buffalo soldier, Natural Mystic, etc.

Repertorio
1 Concrete Jungle
2 Natural Mystic
3 Waitin’ in vain
4 Jamming
5 I shot a sheriff
6 Is this love
7 No woman no cry
8 Could you be loved
9 Three little birds
10 Get up stand up
11 So much trouble in the world
12 Redemption song
13 War
14 Iron, Lion, Zion
15 Buffalo Soldier
Calendario
Pre-estrenos:
7 de mayo
30 de abril en el Teatro Municipal de Junedaen el Teatro Municipal de Roda de Ter
Estreno
: 13 de mayo en l’Auditori de Barcelona.

21.4.11

7632 Grabaciones de campo de Radio Irlanda hacia 1940

Jueves 21 abril 2011 Discópolis 7632 Grabaciones de campo de Radio Irlanda hacia 1940

Empezamos con el aleman Thomas Loefke que toca el arpa celta y está pirriado por la musica irlandesa. Oimos tres temas de su disco mas reciente editado a traves del sello Laika. Ese ejemplo me permite reflexionar sobre la presencia de la musica celta en el mundo. El dicho es cierto: hay un pub irlandes en cualquier ciudad mediana del mundo. ¿Por qué?. ¿Identificamos lo celta con cerveza, cantos tabernarios y buen ambiente?. Nosotros los españoles sabemos bastante de los topicos ¿no?. (Toros, vino, flamenco...) Mi colega Peter Browne de la Radio Nacional de Irlanda acaba de dar a conocer un extraordinario disco donde recoge grabaciones de campo realizadas por su emisora a partir de los años cuarenta del siglo veinte. Nos da a conocer que la primera grabación que hizo la unidad movil de su radio fue recoger cantos de marineros españoles en Irlanda. Un duo de hombres que no cantan nada gallego, vasco o similar sino mas bien una pieza de ascendencia argentina. Excelente documento que demuestra que a todos nos gusta captar y conocer todo tipo de musica. A todos.Por supuesto que luego escuchamos ejemplos de musicos irlandeses autoctonos: cantando o tocando el violin y la gaita. Como contraste oimos después una grabacion paquistani realizada en Colonia a cargo de Alla Bachayo Khoso que nos lleva al paraiso. Terminamos con el trio de Janusz Prusinowski, una breve muestra de su excelente combinación de folklore polaco y jazz

7631 Barcelona progressiva y 2 (1969-1972)

Miercoles 20 Abril 2011 Discópolis 7631 - Barcelona progressiva y 2

Segundo capitulo dedicado a la excelente recopilación Barcelona Progressiva realizada por Alex Gomez Font a traves del sello Picap de Joan Carles Doval. Se trata de recuperar y valorar la musica que se hizo en Barcelona entre 1969 y 1972. Escuchamos a grupos como Tapiman, Crac, Jordi Sabates con Om, Jarka, Mi Generación (donde Eliseo Parra tocaba la bateria, Dos mes Un, Ia i Batiste, Jordi Soler, Maquina o un par de ejemplos de recuperacion de clasicos del rock con el grupo Rock on the Rocks de Max Sunyer (Little Richard) o el pianista Lucky Guri (The Beatles).

El primer programa de la serie esta en:
http://www.rtve.es/alacarta/audios/discopolis/discopolis-7622-barcelona-progressiva-11-04-11/1071185/

Lunes 11 Abril 2011 Discópolis 7622 - Barcelona Progressiva

En 1969 comenzó a gestarse en Barcelona un nuevo movimiento musical basado en el Rock Progresivo del momento. Los referentes eran The Cream, The Jimi Hendrix Experience, Crosby Stills & Nash o Jethro Tull. Surgieron grupos como Maquina! que reivindicaron la pericia instrumental. La etiqueta del momento era "underground". Junto a ellos estaban Fusioon, Pan & Regaliz, Vertice, Estratagema, Tapiman...musicos que venian del folk anterior como Toti Soler o Jordi Sabates, que coincidieron en Pic-Nic y que tenian sus propios proyectos Om, Jarka etc. Tambien habia frikis como Pau Riba y voces angelicales como la de Maria del Mar Bonet. Y muchos mas, tantos que ahora se acoplan en un cede doble selecionado por Alex Gomez Font y dirigido por Joan Carles Doval de Picap. El disco se titula Barcelona Progessiva. Documenta los años 1969-1972, los inicios de lo que luego se conocera como Onda Layetana. Allí habia musicos excelentes como Max Sunyer, Carles Benavent, Salvador Font, Lucky Gury, Manel Camp....Incluso Eliseo Parra comenzó entonces como bateria del grupo Mi Generacion. El libreto es sensacional, bien documentado con todos los creditos, fotos ineditas y reproduccion de las carpetas originales. Es tan bueno que parece anglosajón; pero no, está hecho en Barcelona y en tres idiomas.

Este video pertenece a la presentación del disco en Barcelona

Enlace directo: http://www.youtube.com/watch?v=rPcS2L1XMI8

19.4.11

7629 - World Music en Valencia

Discópolis 7629 Martes 19 abril 2011

En Valencia han reabierto el Centre del Carme para disfrute de músicos, actores y bailarines. Ximo Tebar a través del IVAM Jazz Ensemble ha diseñado un programa que en dos meses está dando a conocer lo que en el cartel se ha llamado World Music from Valencia 11. El guitarrista valenciano lógicamente ha puesto énfasis en el jazz pero con fronteras muy difusas que sin complejos debíamos llamar Ritmos Étnicos ya que este término castellano define mejor su contenido que el inglés. El IVAM (Instituto Valenciano de Artes Musicales) ha editado un disco a través de Omix Records donde se recoge la música que escuchamos en el programa de hoy: Ester Andújar con Stefan Braun, Kiko Berenguer con Rafael Vargas El Chino, Ximo Tebar con Ramón Cardo y Orrin Evans, Eva Denia cantando Brassens, David Pastor con Sergio Alcover, Kuami Mensah con Sargento Garcia, Thais Morell con Ximo Tebar, Jerez Texas con Isabel Julve y Aboo Zeze Simewole. Terminamos el programa con otro ejemplo de mestizaje, el nuevo disco de Toni Xucla con Solo Diabate, titulado Duna.